Me pregunto si Émile Reynaud, el inventor francés del praxinoscopio, tenía alguna idea de lo que su invento pondría en marcha en 1892. Émile creó un sistema de animación de 12 imágenes, que allanó el camino para el nacimiento de animaciones que continúan cautivando corazones en todo el mundo hasta el día de hoy.
El siglo XX trajo consigo las primeras animaciones modernas: en 1902 se estrenó Fantasmagorie, una película animada del francés Émile Cohl, y su técnica se extendió por todo Estados Unidos. La técnica fue muy estudiada y utilizada, tanto que fue en suelo estadounidense donde nació el primer largometraje de animación.
Blancanieves y los siete enanitos, un clásico de los estudios Disney, se estrenó en 1938. Con una duración de 1 hora y 23 minutos, la película tardó tres años en completarse, sin mencionar que su presupuesto proyectado de 150 dólares terminó costándole al estudio 1,4 millones de dólares.
Un gasto que, en su momento, parecía surrealista para una producción cinematográfica, aún hoy está justificado. Esta es una de las historias más famosas del mundo, con numerosas adaptaciones en películas y series, tanto animadas como de acción real.
Técnicas de animación
¿Quién no ha probado la animación con monigotes en la esquina de un cuaderno, pasando las páginas para ver cómo se mueven? Esta técnica se llama Flip Book y es solo una de las muchas que existen en el mundo de la animación. Descubre otras técnicas utilizadas en animación:
- Animación de recorte: Utiliza personajes, objetos y decorados recortados, que pueden fabricarse con diversos materiales, como papel, cartón, tela o cualquier material que la imaginación permita. Un buen ejemplo de animación con esta técnica es South Park.
- Detener el movimiento: Esta técnica se origina fotografiando fotogramas individuales, es decir, cada foto captura cada acción de los personajes. Tras tomar las fotografías fotograma a fotograma, se realiza una proyección en tiempo real, creando la ilusión de movimiento.
- Animación tradicional: Se crea a partir de dibujos secuenciales a 24 fotogramas por segundo. Puede realizarse en una mesa de luz y láminas transparentes o acetatos, donde los animadores pueden crear las poses principales para componer las acciones.
- Animación tradicional 2D y 3D: Aquí no se hace nada manualmente; los personajes y los escenarios se crean virtualmente. En la animación 2D, las líneas se basan en vectores con colores planos y repetición de gráficos. La animación 3D, en cambio, se realiza mediante software de modelado de animación tridimensional.
Captura de movimiento: Una de las películas más famosas que utilizó esta técnica fue El Planeta de los Simios. Consiste en grabar actores humanos y luego animar modelos de personajes en 3D a partir de ellos.
¿Los dibujos animados son sólo para niños?
Está claro que la animación no es exclusivamente un producto infantil, pero ten cuidado, ya que algunas pueden no ser muy apropiadas para ellos. Consulta esta lista de algunas dirigidas al público adulto.
El secreto más allá del jardín
Las desventuras de Flapjack
Rick y Morty
Caídas de gravedad
Jinete de BoJack
Ahora quiero saber de ustedes, díganme en los comentarios cuál es su película animada favorita, aquella en la que ya se saben de memoria todas las líneas de los personajes.